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时间：-6-10周五19:30
地点：杭州红星剧院
演出说明一串串曼妙的音符，承载着一段段美好的往事，
在无数个夜晚，让心灵随着天空浮云飘忽， 当熟悉的画面伴着旋律再次出现，是否会勾起你记忆里那一份纯粹？ 久石让，以他那充满童心，却又能够阐释哲理的灵性音乐创作能力，被人们称为触动灵魂的音乐圣人。宫崎骏，可谓是日本动漫当中最具知名度和最受大家喜欢的音乐家。当久石让遇上宫崎骏，一部部经典动漫随之诞生，一首首音乐传奇划过心际。他们是世界动漫史上的传奇，他们将世界动漫带入了一个黄金时代。感动了70、80、90后的三代人，留下了美好无比的童年回忆。 一代宗师匠心独具 宫崎骏：奥斯卡金像获得者。世界知名的动画导演、动画师及漫画家，创立受到国际上广泛赞誉的动画工作室-吉卜力工作室。被《时代杂志》认为是世界上最具影响力的人物之一。 久石让：世界著名的音乐作曲家，为动画电影《风之谷》、《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》等创作配乐而闻名世界。至今为止，久石让已经在国内外为超过60部电影创作音乐，其乐迷遍布世界各地。作曲家久石让的作品最大的特点就是旋律极其优美，过耳难忘。比如导演宫崎骏的代表作《天空之城》的主题曲《伴随着你》就以其极致美感感染了无数观众，毫不夸张的说，这首乐曲是作曲家集大成之作，久石让把他全部心血、全部才华都融入到乐曲当中，写就了一曲灵魂之歌。 外界对大师的评价 他的世界观，历史观，人生观和艺术观都有着明晰的脉络，最终都为了构建那个完美的宫崎骏世界而努力。 --《第十放映室》对宫崎骏的评价 所有音乐都是没有语言的，是哼唱的旋律，充满了奇幻的风情，他的曲风像天山的画面一样空灵，听起来仿如洞穿心底的一缕情绪。 --姜文对久石让的评价 视听同步精彩非凡 大屏幕与乐队同步播放电影片段是本场演出的一个亮点。在演出当中，现场大屏幕会为您带来经过精心剪辑、编配的电影片段，您可以一边回味影片中的经典片段，一边聆听乐手们现场演奏电影配乐。 这场音乐会每次演出都深受广大观众的喜爱，通过音乐和画面的结合，使得大家重温了多部经典，通过精心剪辑的精彩画面，加深了观众对片中音乐的理解，通过音乐和画面的结合，使得大家重温经典，通过精心剪辑的精彩画面，加深了观众对片中音乐的理解，从1岁到岁都能找到自己的快乐。 最新颖的乐器编配 本场音乐会的曲目改编者;JanValta简·沃尔塔(捷克著名作曲家)出生在音乐世家，捷克雅纳切克爱乐乐团首席小提琴。本次演出乐团成员都是经过严格的考核甄选出来的青年演奏家，全部毕业于国内外各大著名高等音乐学府。训练有素的演奏家们，各个技艺精湛，其中不乏国际比赛获奖者，酷爱室内乐是他们的共同心声。这支年轻乐团演奏技艺精湛，演奏风格严谨但又不失激情。《天空之城》中的爱尔兰民谣；天真、充满童趣的《龙猫》音乐；音乐色彩斑斓又不失民族特色的《千与千寻》……经过交响乐团的演绎，弥散着时代的空灵与神秘。精心剪辑的的电影画面与音乐完美配合，让你重温一个个曲折的故事，震撼心灵的优美音乐把你的思绪带入一个浪漫且充满梦幻色彩的童话世界。 演出曲目： 1.哈尔的移动城堡 2.千与千寻 3.菊次郎的夏天 4.萤火虫之墓 5.魔女宅急便 6.悬崖上的金鱼姬 7.天空之城 8.龙猫组曲 9.起风了 10.红猪组曲 11.TheRain（选自菊次郎的夏天） 12.幽灵公主 13.风之谷 14.AChineseTallStory(选自电影情癫大圣) 15.太阳照常升起（选自电影让子弹飞） 16.天空之城（探戈版) 注：演出曲目以现场为准；所有儿童持票入场。
爱乐汇?端午节系列—“致?爱丽丝”经典浪漫钢琴名曲音乐会时间：-6-9周四19:30
地点：杭州大剧院(音乐厅)
演出说明一串串曼妙的音符，承载着一段段美好的往事， 在无数个夜晚，让心灵随着天空浮云飘忽， 当熟悉的旋律再次响起，是否会勾起你记忆里那一份纯粹？ 浪漫主义和古典主义于一身的乐圣-贝多芬 贝多芬（LudwigvanBeethoven），生于年12月17日，逝世于年3月26日。德国著名的音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。贝多芬在音乐史的地位是极其突出的，他不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者。作为音乐大师，贝多芬对艺术歌曲同样予以相当程度的 多首经典浪漫钢琴名曲，一次欣赏久久难忘 享誉乐圣之称的贝多芬谱写的世界名曲《致爱丽丝》可谓是世界古典乐曲中的经典之作，旋律曼妙、动人。世界人民对它的熟稔程度大到各个古典音乐演奏会，小到街上的每一角落，无处不在。当旋律响起的时候，焦躁的心渐渐沉浮下来，脑海中当即浮现一个女孩身影，感受着她对这世界洒下的爱和关怀，享受着旋律带给心灵的片刻安宁。 本场音乐会不仅能够完美的诠释《致爱丽丝》，音乐家们将为乐迷现场演奏经过捷克作曲大师重新编配浪漫经典曲目，这台音乐会在曲目的选择上丰富多彩：除了经典曲目《致爱丽丝》、莫扎特的《土耳其进行曲》、《匈牙利狂想曲》，一举囊括了不同时期、各种题材、风格迥异的经典音乐，还包括了班得瑞的《童年的回忆》、《安妮的仙境》、经典韩剧蓝色生死恋插曲Reason《理由》、MoreThanLove《假如爱有天意》，网络流行经曲曲目《绿袖子》、《雨中印记》、《天空之城》，中国经典曲目《彩云追月》、《瑶族舞曲》。 《安妮的仙境》安妮的仙境总是给人莫名的感动,以清爽舒适的音调生动的诠释了自然的魅力与天地的风采..... 《MySoul》夹带着淡淡的悲伤缓缓道来，然后节奏开始逐渐变的欢快，纵使几个重复的音乐也丝毫不会让人觉得单调，静静的听却别有一丝韵味，就像人生，由悲转喜，由苦到甘，特别是中间欢快的节奏那段，掷地有声的触感，音乐的美好尽在指间流淌。 马克西姆的《stillwaters》这首歌曲整体的基调是十分平和的。听着曲子，仿佛自己是在望着一潭深水，这安静的水面，似乎有蜻蜓落上去就会出现点点的涟漪…… 钢琴曲雨中印记《Kisstherain》每个情感节目里都会出现这首曲子，她是那么亲切，钢琴的每次敲击似乎就象雨滴一样落在心中，那样的轻柔，却又那么的清晰。每次的聆听，真的仿佛在窗边，感受下雨时那种惆怅。
演出曲目：
上半场 1.MoreThanLove假如爱有天意 2.Childhoodmemory童年的回忆 3.Annieswonderland安妮的仙境 4.TurkishMarch土耳其进行曲 5.Tears眼泪 6.TheSunAlsoRises太阳照常升起 7.AChineseTallStory中国故事 8.Kisstherain雨中印记 9.HungarianRhapsodyNo.5匈牙利狂想曲第五号 10.BossaNova波萨诺瓦舞曲 下半场 11.FurElise致爱丽丝 12.CloudsChasingtheMoon彩云追月 13.Reason理由 14.Mambo曼波舞曲 15.Alwayswithme千与千寻（主题曲） 16.CastleintheSky天空之城（探戈版)
美国Brazzaville---DavidBrown巡演杭州站时间：06月10日周五20:30-22:00
地点:杭州上城区杭州市上城区中山南路77号尚城三楼
演出说明Brazzaville是一支在年成立于美国洛杉矶的独立流行乐队。
虽说是流行曲风的乐队，但是Brazzaville的音乐中还夹杂着许多其他的元素。他们的每一首歌都在讲述一个故事，无论是音乐还是主唱的声音，都让人感觉空灵、慵懒却不会腻。听他们的音乐让人感到轻松惬意、悠闲自在。仿佛置身于海边，眺望着蔚蓝的大海，吹着清凉的海风，享受着午后的阳光。
Brazzaville一直有一个单纯的理想并为此而努力：“我们所生活的世界是美好和使人憧憬的世界，我们还相信在这个清醒的世界表面下有另一个现实，在那里一切都是美好的。这是属于我们的真实，而且坚信通过帮助别人会使自己变得不再那么害怕周围的世界。我们喜欢音乐，梦想有一艘轮船,这样就可以有一天乘着它行驶在飘浮着废弃石油的海面上，穿过七个大洋，认识新朋友，吃咸鳕鱼和莽吉柿子。”
DavidBrown–Brazzaville主唱、吉他手，做为Brazzaville的核心人物，本次将以个人项目代表乐队进行中国巡演。
话剧戏剧多媒体舞蹈旅行剧《魔毯星空》时间：-6-9周四14::00
-6-10周五10:::00
-6-11周六10:::00
-6-12周日19:00
地点：西溪天堂艺术中心
演出说明澳大利亚/意大利多媒体舞蹈旅行剧《魔毯.星空》 从悉尼到纽约从巴黎到冲绳 风靡全球初降杭城！ 一场说走就走的澳洲原生态亲子之旅 跟着用舞蹈和歌声带路的导游 踏上魔毯踩浮萍、追海浪、摸星星 一场坐不住的好戏 激活宝贝体内沉睡的舞蹈精灵 和伙伴们披上绚烂图腾欢叫欢跳吧！ 想象不出有比这更棒的儿童剧场体验！……强烈共鸣，引人入胜，展现了戏剧的魔力。能到世界任何一个剧场演出，也无愧来自世界各地的盛邀。--澳大利亚《星期日邮报》
百老汇音乐剧《我，堂吉诃德》中文版时间：-6-10周五19:30
-6-11周六14:30
地点：浙话艺术剧院
演出说明剧情简介： 十六世纪末，西班牙作家塞万提斯因为向一所修道院征税而被宗教法庭逮捕入狱。狱中的囚犯们要抢夺塞万提斯的手稿，为了保全它，塞万提斯带着仆人和囚犯们排演了这样一出戏剧：穷乡绅阿隆索·奎哈那因为阅读太多骑士小说而发了疯，决心当一名游侠骑士，披挂出征，打抱不平。他称自己是拉曼查的骑士堂吉诃德，带着仆人桑丘踏上了征途。冒险路上，他把脸盆认作金盔，把村妇唤成公主，执着地追寻自己理想中的世界，经历着有笑有泪的旅程…… 戏剧排演过半，牢房中响起了宗教法庭官员不祥的脚步声。塞万提斯究竟能否保全手稿和生命？剧中的堂吉诃德又将何去何从？一切的结局，仍悬在这黑暗的地牢之中……
创作背景：
音乐剧《我,堂吉诃德》取材自西班牙名篇瑰宝《堂吉诃德》，及其作者塞万提斯的生平，但又将原作中的剧情做了延伸和展开，采用穿越、戏中戏的亦真亦幻的形式，巧妙的将堂吉诃德的冒险经历与塞万提斯的思想历程相结合。这一独特的戏剧结构，使得这一基于经典文学的艺术演绎跳脱时代背景的限制，而拥有了丰富的现实意义。 年，音乐剧《我，堂吉诃德》在百老汇首演，立刻引发巨大反响。在当年竞争激烈的环境下，《我》剧首轮演出持续了整整5年，创造了场的连演纪录，至今依然在百老汇连演排行榜上雄踞高位。在次年的托尼奖（美国戏剧最高奖）上，《我》剧横扫颁奖礼，一举包揽了包括最佳音乐剧、最佳词曲创作、最佳男主角在内的五项大奖。 此后的半个世纪里，《我，堂吉诃德》四度重登百老汇舞台，成为百老汇复排次数最多的音乐剧之一，并被翻译成30多种语言，在全球40余个国家和地区演出，包括我们的亚洲近邻日本与韩国，更是反复上演，观剧热潮持续至今。这些本地化制作不少仍然在继续演出，在各地积累了不亚于百老汇的广泛观众群，足以证明这个故事的受众，已经超越了国别、语言和民族的差异。 回望剧目历史，《我，堂吉诃德》已当之无愧地成为20世纪音乐剧的殿堂级作品之一。 年，《我，堂吉诃德》英文版由七幕人生音乐剧引进独家版权，在中国本土首次公演。两轮60场的演出，获得了中国观众和媒体的热捧，包括徐小平、王功权、李银河在内的各界名流纷纷前来观看，并给与了极高评价。 年恰逢西班牙文豪塞万提斯的小说《堂吉诃德》初版周年、根据这部巨著改编的百老汇音乐剧《我，堂吉诃德》首演50周年。七幕人生音乐剧团队选择在这一年推出《我，堂吉诃德》的首个中文版制作，并在上海连演18场，获得满堂赞誉。 不会成真的梦（TheImpossibleDream）是《我，堂吉诃德》中流传最为广泛的唱段。该曲曾被上百位知名歌手以多种音乐风格翻唱并录制成唱片，包括摇滚巨星猫王、爵士天王弗兰克·辛纳屈特拉、老牌流行天后雪儿、新生代歌后珍妮佛·哈德森等等，甚至包括歌剧天王多明戈，横跨爵士、摇滚、流行和歌剧等多个领域，传唱半个世纪依然经久不衰。 年的冬天，这首旋律优美，如泣如诉的关于梦想的动人曲目，打动了无数观众--百老汇殿堂级音乐剧《我，堂吉诃德》在上海人民大舞台连演18场，在这个创下低温纪录的凛凛寒冬，梦骑士堂吉诃德唤醒了许多人心底依然悸动的梦想和求索。 年，《我，堂吉诃德》将卷土重来，这一次，夏日朗朗，长夜漫漫，我们有足够的时间，来完成一生应该看三次的音乐剧，来感受这辈子总要体会的相信梦想的瞬间。 主创团队： 出品方：七幕人生音乐剧 曾出品《Q大道》《一步登天》等百老汇经典音乐剧中文版
导演：JosephGraves
美国著名戏剧导演，莎士比亚戏剧专家。从年开始在中国生活，任北京大学外国戏剧与电影研究所艺术总监。 约瑟夫·格雷夫斯主要在美国和英国从事戏剧及电影方面的导演、表演和写作工作，在法国、德国、意大利、新西兰和中东地区也留下过他工作的足迹。他导演的话剧、歌剧和音乐都曾作为重点剧目登上西方舞台，从英格兰的伦敦西区到美国的纽约和洛杉矶。除此之外,他的导演作品还遍布英美的地方剧院以及莎士比亚戏剧节。代表作有《我，堂吉诃德》《屋顶上的小提琴手》《一个人的莎士比亚》《俄克拉荷马》《窈窕淑女》《伊利亚特》《箱子里的人》等。 中文剧本总监歌词译配：程何
毕业于清华大学，数年来长期从事大型音乐剧歌词译配工作，主导或参与过国内至今本土化的所有百老汇大型音乐剧的歌词译配，曾与译配大师薛范先生合作并受其指导。拥有国内领先的音乐剧本地化经验。译配作品包括音乐剧《变身怪医》《吉屋出租》（工作坊制作），《妈妈咪呀!》中文世界首演版，《猫》中文世界首演版，《我，堂吉诃德》《一步登天》《Q大道》中文世界首演版等。
剧本顾问：马伯庸
著名作家，《我，堂吉诃德》中文剧本顾问。代表作有长篇小说《古董局中局》《风起陇西》，中篇小说《末日焚书》《街亭杀人事件》等。作品《寂静之城》年获国内科幻文学最高奖项银河奖。《风雨洛神赋》获年人民文学奖散文奖。《破案：孔雀东南飞》等短篇获年朱自清散文奖。《古董局中局》入选第四届中国图书势力榜文学类年度十大好书。
各界评论： 《我，堂吉诃德》百老汇原版作者遗孀 我有一个习惯，就是在演出期间观察观众的反应，在观看中文版的过程中，我发现中国观众逐渐被故事吸引，有一些观众甚至落泪。整体卡司的声音都很美，导演的编排很流畅。我非常喜欢中文版的处理。 著名作家马伯庸 非常完美的演出，全程我都处于非常激动的状态。尽管我之前参与了剧本译制，对故事熟到不能再熟，可看到舞台呈现音乐响起时还是一瞬间眼眶湿润-这大概就是音乐剧的魅力吧。这部戏有着巨大的感染力。 《中国梦之声》第一季总导演戴钟伟 《我，堂吉诃德》，是一场梦骑士自我救赎的奇幻漂流，也是对我们的一次灵魂拷问。 知名设计师王平仲 音乐剧《我，堂吉诃德》演出太精彩了，这应该是我今年看过最棒的音乐剧了。 普通观众 －全剧的音乐让人惊艳，演员们的演绎又无懈可击，动听又动人，震撼又振奋-－一开场女吉他手的solo就让人迅速入戏；堂吉诃德一开嗓，茫茫征途就此开始……印象最深的两曲，一是阿尔东莎为骡夫们疗伤后又被其屈辱时，对着堂吉诃德唱起了绝望的自白，歇斯底里的嗓音唱得句句戳心；二是惯出全剧的『追梦，不会成真的梦；忍受，不能承受的痛；挑战，不可战胜的敌手；跋涉，无人敢行的路……』不论梦里梦外都振奋人心，让人充满希望！ －喜欢上《我，堂吉诃德》的时间也不算久，最早知道她还是年看《新闻编辑室》，里面的男主角威尔每当要做一些可能危及职业生涯的自杀式选择时总会冒出一句里面的台词，从那时起我知道了这是一部多么伟大的作品。就不重复什么理想主义的颂歌之类的溢美之词了，至少无论从译制、演唱、舞台效果哪一方面来看，水准都完全可以用精良来形容，饱含制作者的热情与诚意，完全值得花上一个晚上的时间去享受。 －如果说一刷是看整体感，那么二刷就会开始注意很多细节：比如马和骡子间有趣的打架、阿尔东莎的信物是一块踩了狗屎之后擦过鞋的臭抹布、今天女主的麦在重头戏时断声，引起一番观众小骚动，不过幸好演员们都很淡定撑到麦出声。这是一部看完流泪还会无限循环主题曲的音乐剧！ －整场演出音乐部分的完成度之高，直到谢幕的时候才发现居然是现场乐队！二刷的时候特别注意了一下舞台右后方装着乐队的笼子，能隐约看到乐队指挥的动作。良心推荐！ －最后一幕时，坐在我身边的一对情侣，男生突然抱着女生，失声痛哭。 －今晚去剧场看了《我·堂吉诃德》，十二月，终于有能力去做一些自己想做的事，感谢没有错过它。当TheImpossibleDream的音乐响起时几次热泪盈眶。愿我们心中那个理想主义不灭天真又固执的骑士一直一直活着，无论经历多少磨难伤痛。
中韩联合制作互动式悬疑喜剧《猜猜》时间：-6-10周五19:30
-6-11周六19:30
地点：杭州魔方剧院
演出说明1场谋杀，
1位国际巨星的陨落，4个嫌疑人，
4段真假难分的自我辩护……
1名野心勃勃的警探，身边还有个蹩脚的助理.....
注意！这不是警察抓小偷的游戏，这是场绝对真实的审讯！
真相不止一个，结局由你来定！
给你不得不看的理由
多结局互动式爆笑悬疑喜剧 美式幽默+韩式肢体，值得你一刷再刷的爆笑推理喜剧！
开放式舞台，与演员0距离互动，观众化身福尔摩斯，推动剧情发展
全国首创，N个结局，全由观众现场决定！
烧脑剧情
话剧版《继承者们》马上就要开始第三十一次巡演了，舞台背后的化妆间一片杂乱。衣着华丽的演员有的化妆，有的修道具，有的开嗓，有的交头接耳……看似一切如常。时不时能听到正在彩排的女主角李英爱的歌声。开场前30分钟，新任的舞台总监李敏镐出现在化妆间……这时，演员宋慧乔冲进化妆间惊声尖叫，大家这才发现舞台上浑身是血的女主角李英爱……与死者李英爱共事的四个演员托尼、宋慧乔、全智贤、宋仲基成了最有力的嫌疑人，被李敏镐关在化妆间集中审问、推理。 到底谁才是真凶？ 案件错综复杂，能帮助李警官找出真凶的只有台下的你们！今天的犯人以及明天的犯人是谁，都将由你们投票决定！ 中国第一部互动式悬疑喜剧《猜猜》，即将开始…… 惊喜放送 购买双人套票即可凭票领取免费爆米花一份。
百老汇式音乐童话剧《灰姑娘之水晶鞋》时间：-6-10周五10:00
-6-11周六10:00
地点：杭州魔方剧院
演出说明从灰姑娘到公主的励志传奇，美仑美幻 重现中世纪华丽宫廷浪漫华尔兹 共舞掀高潮,传播真善美，让孩子们保持一颗善良的心!
亮点抢先看
1.巨资打造精湛舞美 多媒体技术与传统形式相结合，夺目的声光电交织舞台效果，精致舞美道具营造3D实感场景
2.经典故事创新改编 金海岸18年演艺沉淀制作，童话场景精彩重现，真人演绎超越经典！
3.创新互动形式，亲子同趣 在乐趣中感受灰姑娘的善良，传播真善美的人生观、价值观，告诉小朋友在逆境中也要心怀对美好未来的无限憧憬，保持一颗善良、宽容的心。合演中的互动环节，让舞台上呈现出的效果更加逼真与震撼
经典童话
王子要举行舞会选拔王妃，所有的姑娘都想要成为那个幸运儿！舞会的大幕已经开启，灰姑娘辛德瑞拉却还在家中忙碌，灰姑娘常年被继母虐待，破衣烂衫，她的继母和两个讨厌的姐姐嘲笑灰姑娘不要去丢人现眼。舞会上，王子被灰姑娘超凡脱俗的气质所吸引。正在他决定选灰姑娘成为自己的王妃时，零点的钟声响起了。灰姑娘慌忙的离开！在她跑出皇宫时，却掉落了脚上的一只水晶鞋，王子能否找到舞会上的灰姑娘？美丽的童话将在今夜绽放！
每个女孩子都有过灰姑娘的梦
当零点的钟声响起
便是匆匆离去之时
晚会的主角就是你--灰姑娘
6月，小魔方亲子剧场在等你
御乐堂体验版《牡丹亭》时间：-6-11周六19:30
地点：御乐堂
演出说明项目介绍
汤显祖四百年风华梦似这般姹紫嫣红开遍
感受跨越生死的爱情传奇，身临其境的厅堂体验
御乐堂体验版《牡丹亭》，由著名禅者、音乐家、文化评论人林谷芳先生与著名导演亚洲剧场之翘楚赖声川先生以及知名剧评家白燕升、昆曲表演艺术家汪世瑜、林为林，在自古享有人间天堂美誉的杭州，联袂呈现！此次五位艺术家的跨界合作将带领观众体验一场中国传统文化的穿越之旅，打造杭州的第三个爱情故事--体验版《牡丹亭》。
昆曲源自明代中叶，至今已有六百多年的历史，自明万历年间汤显祖创作《牡丹亭》，到年昆曲被联合国教科文组织列入人类口头和非物质遗产代表作，再到年白先勇青春版《牡丹亭》台北首演，万人空巷，汤显祖娓娓描述的爱情故事，在跨越了四百年的今天，依然征服了无数的观众。
《牡丹亭》中倾注了汤显祖无限的伤心、无限的感触，在剧本每一出戏里，都充满着凄美的意趣和幽默的色彩，每一个场景交织着沉郁的怨恨和悲凉的情调。梦而死死而生的情节正是理想与现实的矛盾冲突，构成了《牡丹亭》浓厚的浪漫主义色彩。
时代的隔膜，让昆曲渐渐变得曲高和寡、知音难求此次御乐堂体验版《牡丹亭》上演希望成为昆曲发展历史上一个重要的事件，挑战所有版本《牡丹亭》与观众一起在别具意义的翁隆盛茶号旧址内，感受跨越生死的爱情传奇。
一、摒弃大舞台，六十余席位的小堂观演 为了带给观众更加纯粹的观赏体验，御乐堂体验版《牡丹亭》仅设六十六个席位，且坚决不加座。 二、乐师现场伴奏，演员杜绝麦克风 小堂观演的好处就在于，座位少而细致，不管位于哪个角度，都能有身临 其境之感，乐师位于舞台两侧，观众可以清晰的看到他们的一举一动，一招一式。纯原音现场伴奏，带来普通剧场难以比拟的穿越感。 三、舞美设计充分尊重龙井茶鼻祖翁隆盛茶号的建筑原貌
御乐堂体验版《牡丹亭》，选址位于中山中路62号，原翁隆盛茶号旧址。 舞美设计充分尊重建筑原貌，从墙面到楼梯，每一处似乎都书写着百年间龙井茶的故事。 四、带你穿越感受杭州的第三个爱情故事 西湖的水，我的泪白娘子与许仙动人的爱情故事，让西湖增添了许多浪漫；梁山伯与祝英台化蝶成双的故事，亦是家喻户晓，流传深远。作为中国古代四大民间传说的其中两个，杭州的两个爱情故事始终为游客们津津乐道。而杭州的第三个爱情故事是昆曲《牡丹亭》中杜丽娘与柳梦梅的爱情，亦是爱的死去活来的由来。
五、水墨画的投影背景，古现代元素的结合演绎 为了营造出更加身临其境的效果，使《牡丹亭》中华美绮丽的唱词更易被观众解读，御乐堂体验版《牡丹亭》在舞台背景设计上，用白色宣纸替代传统的幕布，投影景色则由中国美院参与设计制作。
六、跨界艺术家共同打造的美学体验
总顾问： 林谷芳，禅者、音乐家、文化评论人。著作：《千峰映月》《一个禅者眼中的男女》《谛观有情-中国音乐里的人文世界》《十年去来-一个台湾文化人眼中的大陆》。他行走于大陆台湾余次，被誉为台湾文化界数十年来唯一持守中国牌而不倒之文化，平和里藏着睿智，儒雅中蕴含透脱的师辈长者；他身上那种道艺一体、浑然天成的圆熟，是艺术家的绝地风光，更是禅者的两刃相交。 艺术指导： 赖声川，台湾著名舞台剧、电影导演，曾任台北艺术大学戏剧学院院长、美国斯坦福大学客座教授及驻校艺术家。创立了表演工作坊，现在为表演工作坊艺术总监，被誉为亚洲剧场之翘楚。年，中国新闻周刊选为最具影响力人物，上海戏剧谷壹戏剧奖最佳导演奖，年获颁新京报权力榜年度时尚创意大奖-年度艺文创意导师。作品：《暗恋桃花源》、《宝岛一村》、《那一夜我们说相声》系列，《如梦之梦》等。 白燕升，原中央电视台戏曲节目主持人，现任香港卫视副台长，中国广播电视金话筒奖获得者，著名剧评人。 汪世瑜，著名昆曲表演艺术家，有巾生魁首之誉，国家一级演员，第三届中国戏剧梅花奖得主，享受国务院特殊津贴。师承周传瑛，被文化部表彰为有显著成就的艺术家。 导演： 林为林：著名昆曲表演艺术家，国家一级演员，浙江昆剧团团长，中国戏剧梅花奖二度梅得主，享受国务院特殊津贴，国家级非物质文化遗产昆曲项目传承人。 剧目简介
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，描写了杜丽娘与柳梦梅的爱情故事，体现了青年男女对自由爱情生活的追求。 南安太守杜宝的女儿杜丽娘私出游园，梦中与书生柳梦梅幽会，一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，情有所钟，和画中人的阴灵幽会。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。
出品：浙江音乐学院党委宣传部·新媒体中心
来源：豆瓣网 大麦网
编辑：王子珺 周沁霖
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